Actividades culturales
Este fin de semana tenemos nueva edición del _CICLO HOLOFONICO_ 🌿VIBRAS con los discos:
* Random Access Memories de Daft Punk el viernes a las 20h
* Episodios Sinfónicos de Gustavo Cerati el domingo a las 20h
Nos encantaría que nos acompañen en esta experiencia sonora a ciegas con parlantes holofónicos 🎧
Los esperamos🍷❤️
🎟️Entradas👉🏼 https://www.entradaweb.com.ar/evento/59f8831c/step/1
La Orquesta Filarmónica de Mendoza presenta “Brumas británicas”: una noche de virtuosismo y misticismo en el Independencia
Con la dirección del Maestro David Del Pino Klinge y la participación del solista Freddy Varela Montero, la orquesta abordará obras maestras de Elgar y Stravinsky.
La Orquesta Filarmónica de Mendoza invita al público al tercer concierto de su temporada de abono, titulado “Brumas Británicas”. La cita tendrá lugar este viernes 8 de mayo, a las 21, en el Teatro Independencia, bajo la batuta del prestigioso director invitado David Del Pino Klinge y la participación estelar del violinista Freddy Varela Montero.
Para quienes no hayan adquirido aún su abono, las entradas generales se encuentran disponibles en www.entradaweb.com.ar.
Un programa entre la introspección y la fantasía
La velada comenzará con el Concierto para violín en Si menor, Op. 61 de Edward Elgar. Compuesta en 1910, esta obra es considerada una de las piezas más íntimas y exigentes del repertorio para violín. Lejos del virtuosismo superficial, el concierto funciona como un relato confesional —bajo el enigma de su dedicatoria “Aquí está encerrada el alma de…”— donde el solista se funde con la orquesta en un lirismo expansivo y noble.
En la segunda parte, la energía se transformará con la suite de El pájaro de fuego de Ígor Stravinsky (versión de 1919). Esta obra, que marcó un hito en la modernidad del siglo XX, transportará al espectador a un universo de folklore ruso y magia sonora. Desde la rítmica incisiva de la “Danza Infernal” hasta la delicadeza de la “Berceuse”, la suite es un despliegue de colores orquestales que garantiza una experiencia sensorial única.
David Del Pino Klinge. Director Invitado
Actual Director Artístico de la Orquesta de la Universidad de Santiago de Chile y Principal Director Invitado de la Orquesta Sinfónica de Rosario, Argentina.
David del Pino Klinge celebra su 50 aniversario de carrera profesional en esta temporada 2026. Dirigió su primer concierto profesional a los 17 años, debutando a los 19 con la Sinfónica Nacional del Perú.
En 1986 fue galardonado en el Concurso Internacional “Arturo Toscanini” (Italia) iniciando una carrera que lo ha llevado a dirigir en Alemania (Sinfónicas de Munich, Brandenburgo e Ingolstadt, Filarmónica de Würtemberg), en teatros como la Philarmonie de Colonia, la Tonhalle de Düsseldorf, la Sala Hércules de Munich y el Prinzregent Theater de Baviera) e Italia (Orquesta Sinfónica de la Emilia Romagna). En Rusia dirigió la Sinfónica Nacional, la Filarmónica de
San Petersburgo y la Filarmónica de Astraján. En Brasil ha dirigido las orquestas de Rio de Janeiro, Campinas y Porto Alegre. En Uruguay la orquesta del SODRE y la Filarmónica de Montevideo; la Sinfónica de Caracas, Venezuela. En México, la Orquesta del Estado y la Sinfónica de Xalapa. En Argentina es invitado regular de las sinfónicas de Córdoba, Rosario, Mendoza y la Filarmónica de Buenos Aires.
Ha sido Director musical de la Orquesta Nacional de Georgia en dos períodos, Orquesta Sinfónica de la UNCuyo, Argentina, Sinfónica Nacional de Chile, Sinfónica de Rosario (2015-2022), y los Festivales Internacionales de Lima (durante 15 años). Principal director invitado de la Filarmónica de Montevideo de 2008 a 2015. Dirigió exitosas giras internacionales frente a la Orquesta Nacional de Georgia (Armenia, Latinoamérica), Sinfónica de Chile (Europa) y Sinfónica de Caracas (Alemania y Croacia).
En sus 50 años de carrera destaca la enseñanza y formación de nuevos directores de orquesta y su decidido apoyo a los compositores de la región, habiendo estrenado más de 120 obras latinoamericanas. Académico de la Universidad de Chile (hasta 2014), Profesor Honorario de la Universidad Nacional de Música del Perú y miembro de la Academia Chilena de Bellas Artes.
Nacido en Lima, fue becado para estudiar en el Real Conservatorio de Madrid, formándose también en Alemania (Unna y Munich), Noruega (Bergen) e Italia (Bologna). Sus principales maestros fueron el español Odón Alonso y el ruso
Vladimir Delman.
Freddy Varela Montero, violín. Solista invitado
Inició sus estudios de violín a la edad de siete años en su natal ciudad de Concepción, Chile. Desde temprana edad sobresalió por su talento ganando concursos regionales y nacionales, lo que lo llevó a ganar una beca a la edad de 16 años para estudiar con el afamado maestro Daniel Heifetz en Pittsburgh, USA. Estuvo 5 años en esta ciudad para luego trasladarse a la Universidad de Maryland en Washington, donde prosiguió estudios con Heifetz y miembros del afamado cuarteto Guarnerious.
Al terminar sus estudios se va a trabajar independientemente con la maestra y famosa violinista Dylana Jerson, discípula de Nathan Milstein, hasta que gana el puesto de asistente de Concertino de la orquesta Filarmónica de Santiago de
Chile donde al poco tiempo comienza su carrera como concertino alterno.
También ha sido concertino de la orquesta Sinfónica de Concepción, hasta que en el 2012 gana el concurso de Primer Concertino de la orquesta Estable del Teatro Colón.
A su vez tras la muerte del mítico solista y director uruguayo Fernando Hasaj asume la función de primer violín y director musical de la prestigiosa Camerata Bariloche, cargo que ocupa en la actualidad.
Como solista se ha presentado regularmente con las orquestas y teatros más importantes de Sudamérica y Centro América; recientemente se ha presentado como solista en Génova- Italia, junto a la orquesta de cámara de Padova y en un homenaje al Gran Paganinni, tocando en el lugar donde se encuentra su famoso instrumento.
Próximamente tiene compromisos en Brasil y Colombia junto a la Camerata Bariloche y otra gira e invitación a Italia y Austria. Asiduo y ferviente músico de cámara, ha formado el Opus Trió, ganando un premio Konex también como intérprete solista y además ha formado dos grupos con los cuales desarrolla la música de cámara permanentemente en las mejores salas del país, Cuarteto Soldi y el ensamble Sixpicatto, con colegas del Teatro Colón.
La Orquesta Filarmónica de Mendoza presenta su Concierto Abono 3 con un repertorio excepcional
Bajo la dirección del maestro Pablo Herrero Pondal y con la participación del virtuoso violinista Freddy Varela Montero, la velada ofrecerá un viaje musical desde el romanticismo pictórico hasta la genialidad de Stravinsky. La cita es este viernes 8 de mayo, a las 21, en el Teatro Independencia.
Para esta ocasión tan especial, la agrupación provincial contará con la conducción del Mtro. Pablo Herrero Pondal y la participación solista de una de las figuras más destacadas de la escena musical sudamericana, el violinista Freddy Varela Montero.
Para quienes no hayan adquirido aún su abono, las entradas generales se encuentran disponibles en www.entradaweb.com.ar.
Programa
Félix Mendelssohn (1809-1847) Obertura «La gruta de Fingal» (Las Hébridas), Op. 26
Max Bruch (1838-1920) Concierto para violín N.º 1 en sol menor, Op. 26
- Vorspiel: Allegro moderato
- Adagio
III. Finale: Allegro enérgico
Igor Stravinski (1882-1971) El pájaro de fuego, Suite (Versión de 1919)
- Introducción – El Pájaro de Fuego y su danza – Variaciones
- Ronda (Jorovod) de las Princesas
III. Danza Infernal del Rey Kashchei
- Berceuse (Canción de cuna)
- Final
Un programa entre la naturaleza, el lirismo y la fantasía
El concierto propone un recorrido por tres obras cumbres de la historia de la música, ofreciendo al espectador un abanico de emociones y texturas sonoras:
- Mendelssohn – Obertura «La gruta de Fingal» (Las Hébridas), Op. 26: Una verdadera «acuarela sonora» que transporta al oyente al paisaje nórdico de las islas escocesas, donde el balanceo de las cuerdas imita el movimiento del mar Atlántico.
- Bruch – Concierto para violín N.º 1 en sol menor, Op. 26: Una de las obras más amadas del repertorio romántico. Con la interpretación solista de Freddy Varela Montero, la obra transita desde un preludio dramático y un Adagio de profunda pureza melódica, hasta un final arrollador inspirado en danzas gitanas.
- Stravinsky – El pájaro de fuego, Suite (Versión de 1919): Una obra maestra que marcó un punto de inflexión en el siglo XX. Basada en el folklore ruso, la suite entrelaza lo mágico y lo dramático a través de una paleta tímbrica extraordinaria, transitando desde la célebre y enérgica “Danza infernal” hasta la delicada “Canción de cuna”, para culminar en un final luminoso y expansivo.
Director Invitado: Maestro Pablo Herrero Pondal
Pablo Herrero Pondal es un director de orquesta nacido en Buenos Aires, que inició su formación en dirección orquestal bajo la guía de David del Pino Klinge, de 1994 a 1999, continuando luego su perfeccionamiento en Santiago de Chile.
En junio de 2006 debutó en la temporada de la Orquesta Nacional de Georgia (Tbilisi) y en la “Temporada del Descubrimiento” de la Orquesta Sinfónica de Chile. Obtuvo el Segundo Premio en el III Concurso Internacional “Simón Blech” (2006), realizado en Bahía Blanca en homenaje al destacado músico argentino.
Dirigió en diversas oportunidades la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo, la Orquesta Sinfónica de San Juan, Tucumán, Neuquén, Rosario y la Sinfónica Nacional de Bolivia. Fue director de la Orquesta Juvenil de la Facultad de Artes de la UNCuyo y estuvo al frente de las óperas Suor Angelica (Puccini, 2002), I Pagliacci (Leoncavallo, 2003), L’elisir d’amore (Donizetti, 2009) y La flauta mágica (Mozart, 2010).
Trabajó con solistas como Horacio Lavandera, Bruno Gelber, Vladimir Tsypin, Xavier Inchausti, Eliana Bayón, Luis Lima, Luis Gaeta y Verónica Cangemi, entre otros. Se desempeñó como director titular de la Orquesta Filarmónica de Mendoza.
Solista Invitado: Freddy Varela Montero, violín
Inició sus estudios de violín a la edad de siete años en su natal ciudad de Concepción, Chile. Desde temprana edad sobresalió por su talento ganando concursos regionales y nacionales lo que lo llevó a ganar una beca a la edad de 16 años para estudiar con el afamado maestro Daniel Heifetz en Pittsburgh, USA. Estuvo 5 años en esta ciudad para luego trasladarse a la Universidad de Maryland en Washington, donde prosiguió estudios con Heifetz y miembros del afamado cuarteto Guarnerious.
Al terminar sus estudios se va a trabajar independientemente con la maestra y famosa violinista Dylana Jerson ,discípula de Nathan Milstein, hasta que gana el puesto de asistente de Concertino de la orquesta Filarmónica de Santiago de Chile donde al poco tiempo comienza su carrera como Concertino alterno .También ha sido Concertino de la orquesta Sinfónica de Concepción hasta que en el 2012 gana el concurso de Primer Concertino de la orquesta Estable del Teatro Colón .A su vez tras la muerte del mítico solista y director uruguayo Fernando Hasaj asume la función de primer violín y director musical de la prestigiosa Camerata Bariloche cargo que ocupa en la actualidad.
Como solista se ha presentado regularmente con las orquestas y teatros más importantes de Sudamérica, Centro América y recientemente se ha presentado como solista en Génova Italia junto a la orquesta de cámara de Padova y en un homenaje al Gran Paganinni, tocando en el lugar donde se encuentra su famoso instrumento.
Próximamente tiene compromisos en Brasil y Colombia junto a la Camerata Bariloche y otra gira e invitación a Italia y Austria. Asiduo y ferviente músico de cámara ha formado el Opus Trío, ganando un premio Konex. También como intérprete solista y además ha formado dos grupos con los cuales desarrolla la música de cámara permanentemente en las mejores salas del país, Cuarteto Soldi y el ensamble Sixpicatto, con colegas del Teatro Colón.
Música, poesía y danza con «Vino en Fa mayor»: Un brindis sensorial en la Sala Elina Alba
El próximo viernes 8 de mayo, a las 21, la Sala Elina Alba se convertirá en el escenario de una experiencia única. Un espectáculo multidisciplinario que propone un viaje por las emociones humanas a través del diálogo eterno entre la música y el vino. La entrada será gratuita.
Desde tiempos inmemoriales, el vino y la música han sido los fieles custodios de las pasiones. «Vino en Fa mayor» recoge este legado para ofrecer un recorrido que nace en la solemnidad del canto gregoriano y viaja hasta la fuerza del tango y el folklore, manifestando cómo el espíritu encuentra su voz en la conjunción de estas dos artes.
La velada estará protagonizada por Coral Víctor Volpe, emblemática formación masculina con 29 años de trayectoria. Bajo la dirección de Jorge López y la codirección de Agustín Iannizzotto, el coro se unirá a un destacado ensamble de músicos, bailarines y recitadores.
Los músicos invitados son Mercedes Rodríguez (flauta), Analía Gayá Moretti (violonchelo), Lucas Falcón (oboe), Marcelo Sosa (guitarra) y Agustín Iannizzotto (piano); en danza Jimena Dolz, Alejo Dolz, Cintya Navarro y Augusto Flores. A quienes se sumará Laura Lahoz en poesía.
El espectáculo será con entrada gratuita, el viernes 8 de mayo, a las 21, en la sala Elina Alba de la Subsecretaría de Cultura de Mendoza, ubicada en Gutiérrez y España de la Ciudad de Mendoza.
Sobre Coral Víctor Volpe
Fue fundado a mediados de 1997, por exintegrantes de los Niños Cantores de Mendoza. Desde entonces, el grupo ha crecido nutriéndose de nuevas voces.
A lo largo de su extensa trayectoria, recibió el aporte de reconocidas figuras del medio y las direcciones de Juanita Guevara, Víctor Armendáriz, Mónica Pacheco y Ricardo Portillo, quienes enriquecieron el recorrido del grupo con su experiencia, calidad musical y calidez humana. Desde marzo de 2010 está bajo la dirección de Jorge López.
Ha realizado más de 200 presentaciones en las más importantes salas de Mendoza, en el Auditórium de San Juan, en San Luis, Bariloche, San Martín y Junín de los Andes, Córdoba, Río Cuarto, Villa María, Paraná y Salta, entre otras.
Entre sus actuaciones se destacan las realizadas con la Orquesta Sinfónica de la UNCuyo; la Orquesta Filarmónica de Mendoza; el Coro de Niños Cantores de Mendoza, con la soprano Silvia Naciff, Ariel Ramírez y Javier Rodríguez.
En diciembre de 2008, festejó sus 10 años de vida compartiendo el escenario y canciones del repertorio latinoamericano, con la agrupación Opus 4, en el Teatro Independencia de Mendoza.
De su vasta trayectoria se destaca su participación como coro piloto de la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del siglo XX. Fue parte, además, de la ópera Lucía de Lammermoor, de Donizzetti, bajo la batuta de la Maestra Ligia Amadio e interviniendo en la presentación escénica de fragmentos de las óperas Nabucco y La Traviata, de Verdi; Cavalleria rusticana, de Mascagni; L’elisir d’amore, de Donizzetti; Aurora, de Panizza, y de la Bendición de los Frutos 2014.
En septiembre de 2016 protagonizó el espectáculo De Mendoza a Tokio, una obra teatral realizada en el Teatro Independencia en homenaje al maestro Víctor Volpe.
Su variado repertorio incluye obras de distintos géneros, como el sacro, clásico, folclore argentino y latinoamericano, tango, negro spirituals, música del barroco americano de la Chiquitania (Bolivia) y de México. Se destacan Indianas, de Carlos Guastavino; Misa de la Coronación, de W. A. Mozart; Te Deum, de A. Bruckner; Rapsodia de Invierno, Op. 52, de Brahms; Misa por la Paz y la Justicia, de Ariel Ramírez; Misa Op. 190 para Coro Masculino, cuatro voces solistas y órgano, de Joseph Rheinberger, entre otras.
